Actualités "Formation"

FORMATION EVOLUER A LA VERTICALE Une poétique de la hauteur- Danse verticale

Actualités "Formation"
- Mercredi, 06 Septembre 2017

FORMATION EVOLUER A LA VERTICALE

Une poétique de la hauteur- Danse verticale

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LIEU : POINT h^UT, lieu de création urbaine

Durée : 3 jours (18h)

Lundi 16, Mardi 17, Mercredi 18 octobre 2017


 

Formation produite par la Compagnie Off

et dispensée par Antoine Le Menestrel - Compagnie Lézards Bleus


Présentation
Evoluer à la verticale : une poétique de la hauteur
Danse Verticale

Découvrir ou approfondir les techniques de la danse verticale, chercher la dimension poétique dans la verticalité, appréhender la hauteur dans l’espace urbain.

Ce stage de 3 jours propose de vivre une expérience chorégraphique individuelle et collective en hauteur. Il s’agira d’explorer le répertoire gestuel propre à l’escalade, au parkour et à la danse sur corde, d’apprécier les risques et la sécurité spécifique à l’acte artistique en verticale, et de comprendre l’engagement physique et mental qu’il nécessite. Ces aspects techniques seront complétés par la recherche d’un langage poétique à insuf ler dans cet espace scénique particuliet.
La Compagnie Off invite Antoine Le Menestrel, danseur, grimpeur et chorégraphe (compagnie Lézards Bleus) à venir transmettre son savoir-faire et son savoir-être dans la verticalité urbaine.         

Le stage se déroulera au Point H^UT à Saint-Pierre-des-Corps, lieu adapté au travail en vertical.

“ La danse verticale nous permet de développer un lien avec l’autre, par l’intermédiaire de la corde, de l’acte de parade, de l’imaginaire.
Nous abordons le mouvement en situant sa valeur, non dans sa difficulté de réalisation, mais dans sa qualité d’exécution, d’interprétation et d’engagement.
Chaque décor nous propulse dans des chorégraphies de glissés, de bonds, de chutes, de suspensions et de rampés...
La respiration est notre cinquième point d’appui, elle nous aide à maîtriser la peur. “
Antoine Le Menestrel


Antoine Le Menestrel

Antoine Le  Menestrel est  grimpeur,  ouvreur  de  voies,  chorégraphe  et  danseur  avec  la compagnie Lézards Bleus qui présente des spectacles de danse sur façades.
Son corps, tout en faits, gestes et lyrisme, est un pinceau sur la toile, la peinture est la trace poétique qu’il allume dans l’imaginaire des spectateurs.
Au  cours  de  son  parcours  artistique,  il  participe  à  plusieurs  créations  de  la  compagnie  Les  Piétons.  Il  collabore  ponctuellement  avec  de  nombreuses  compagnies  telles  que  Allegro  Barbaro, Artonik, Décor Sonore, Olivier Farge, Générik Vapeur, Ilotopie, Kumulus, Le Phun,  Tout Samba’l, Théâtre en vol, Olivier Grossetête, Compagnie Off, etc. Dans le cadre du festival d’Avignon il réalise  l’ascension  de  la  cour  d’honneur  du  Palais  des  Papes  pour  les  créations  de  Roméo Castelucci et de Jérôme Bel.  Parallèlement  à  ses  activités  artistiques,  il  aime  transmettre,  devenir  un  point  d’appui  afin  que chacun  trouve  sa  voie.  Il  est  régulièrement  initiateur  pédagogique  dans  le  cadre  des  formations proposées par la FAI-AR. Il a été entraineur pour l’équipe de France d’escalade et  formateur pour les Brevets d’Etat d’escalade. Sa pédagogie passe par l’acte créatif, il invente le spectacle « bâtisseurs de rêves ».  
En 2016, il prend un nouvel élan dans son parcours artisitque et s’interesse particulièrement à la discipline du Parkour. En rencontrant 2 traceurs Anthony Denis et David Pagnon, deux traceurs aux approches différentes mais qui ont en commun le désir de développer la dimension chorégraphique et artistique de leur pratique, ils se lancent dans la création Lignes de vie.  Dans ce projet Antoine Le Menestrel se positionne en tant que chorégraphes et met en avant le Parkour. Il accompagne cette pratique émergente dans une dimension chorégraphique et poétique.
L’approche   pédagogique   d’Antoine   Le   Menestrel   vise   à   transmettre   une   pratique atypique,  à  la  croisée  de  celle  de  l’athlète  et  de  celle  du  poète.  Il  alterne  des  phases pratiques  de  préparation  corporelle  en  salle,  d’expérimentation  créative  en  contexte,  de recherche  artistique  seul  et  en  groupe  et  de  documentation  théorique  (mythologie et idéologie de la hauteur).



OBJECTIFS DE LA FORMATION

> Se préparer physiquement et mentalement à un acte qui demande de l’engagement (étirements, massages, conscience corporelle...)
> Mettre en place des protocoles de sécurité pour encadrer les risques liés à la hauteur
> Maîtriser la sensation de vertige par le relâchement et la respiration
> Découvrir le répertoire gestuel spécifique à l’escalade, au parkour, à la danse sur corde
> Rechercher la poésie de la hauteur
> Improviser dans l’espace vertical en tenant compte de ses contraintes


PROFIL DES STAGIAIRES
Professionnels ou amateurs des arts vivants (arts de la rue, danse, cirque, théâtre, parkour) souhaitant découvrir ou approfondir la verticalité comme espace de jeu.
Pré-requis
- Avoir une expérience artistique, professionnelle ou amateur, dans au moins un des arts concernés
- Avoir une bonne condition physique


FORMATION - COTE PRATIQUE

Lieu : Point H^UT 20  rue des Grands Mortiers 37 700 Saint-Pierre des Corps
Intervenant : Antoine Le Menestrel
Les 16, 17 et 18 octobre 2017 - 6h/jours : 10h-13h / 14h-17h
En soirée : partage des moments de vie autour de discussions et de débats.
Effectif : de 8 à 12 personnes
Tarif :180 euros pour les trois jours de formation (comprenant hébergement, petit déjeuner, restauration le midi et mise à disposition de la cuisine pour le soir)
Envoi des candidatures : cv et lettre de motivation à Cette adresse email est protégée contre les robots des spammeurs, vous devez activer Javascript pour la voir. avant le 30 septembre 2017.
Les candidats seront sélectionnés sur leurs expériences et motivations.


La date limite de candidature est le : 30 septembre 2017

 

COMMENT CANDIDATER?

Candidatures à adresser avant le 30 septembre 2017 à :

Compagnie OFF
+ 33 (0)2 47 630 633 / Cette adresse email est protégée contre les robots des spammeurs, vous devez activer Javascript pour la voir.

Compagnie Off  
Point H^UT
20 rue des Grands Mortiers
37 700 SAINT PIERRE DES CORPS

www.compagnieoff.org

 
Actualités "Formation"
- Mercredi, 13 Janvier 2016

Les Verticales

Laboratoire d’écriture(s) aérienne(s)


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LIEU : POINT h^UT, lieu de création urbaine

Durée : 16 jours (120h)

du 29 mars au 2 avril, du 12 au 16 avril et du 19 au 23 avril 2016

 

Workshop Parabole 2.0

Actualités "Formation"
- Mardi, 17 Février 2015

 

Workshop autour de la recréation du spectacle "Parabole 2.0" dans le cadre du Festival "Les Années Joué" avec 20 jeunes du Centre Social du Morier.

La Compagnie Off met en place différents ateliers de travail au Point H^UT auprès des jeunes du Centre Social du Morier. Les ateliers sont conçus tant comme des temps d'initiations à la pratique artistique que comme des ateliers de création et de réécriture du spectacle Parabole 2.0 qui sera présenté du 5 juin dans le cadre du festival « Les Années Joué ».

Danse, jeu dramatique, création gestuelle et musicale sur les méthode du Soundpainting, visite du Point H^UT - lieu de création urbaine, les jeunes découvrent les métiers de la création (régie technique, son, vidéo, lumière, costumes, pyrotechnie...) et acquièrent des fondamentaux techniques et artistiques propres aux Arts de la Rue.

La Compagnie intervient sur 11 séances d'ateliers de 2 à 3 heures tous les quinze jours de février à juin. A l'issue des ateliers les jeunes participeront au spectacle Parabole 2.0.

 

2015-joue-atelier

      Les ateliers et les intervenants

Béatrice Moreno, comédienne, intervient sur un atelier « Eveil, écoute, présence » : L'enjeu de cet atelier est de développer avec les participants un travail sur l'écoute, l'éveil et la présence qui sont les trois états de jeu fondamentaux propre aux Arts de la rue. A travers différents exercices, il s'agit d'apprendre à respirer, à gérer son énergie, à écouter, à regarder, à prendre son temps, à mieux appréhender le silence, l'espace ; à développer son imaginaire, à se concentrer et à gérer son stress.

Cécilia Ribault, danseuse et performeuse, intervient sur un atelier « d'expression et d'écritures chorégraphiques » La performance dansée et incarnée par Cécilia Ribault est un élément fondamental de PARABOLE 2.0. Dans cet atelier, il s'agit d'inventer avec Cécilia Ribault des écritures chorégraphiques qui seront intégrées au spectacle. Les thématiques explorées : Le corps en équilibre, en apesanteur, en contact, en mouvement. Le corps cloné, démultiplié, génétiquement modifié. Le corps machine robot entraîné à la conquête de l'espace...

Angelique Cormier, musicienne et compositrice intervient sur un atelier d'initiation au Soundpainting

Philippe Freslon, directeur artistique de la Compagnie Off assure la direction artistique des ateliers, l'écriture et la mise en scène.

 

{Presse} Plateau Partagé

Actualités "Formation"
- Jeudi, 17 Avril 2014

Retour sur nos interventions auprès des classes du Lycée Ampère dans le cadre du programme Aux Arts Lycéens.

 

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